Por qué la UNED.

Buenas noches a tod@s l@s que me leen!!! Seguramente estés en este post porque estás pensando acceder a la Universidad de Educación a Distancia (UNED) y andabas buscando opiniones o blogs que hablaran de ella, lo que yo os puedo contar es lo que estoy viviendo. Ya estoy estudiando para el segundo cuatrimestre, tengo sólo una nota 7,3 en Historia del Arte en la Alta y Plena Edad Media, una asignatura muy muy dura y densa, pero realmente es bonita!, esa es la nota que tengo hasta el momento. Por cierto estoy haciendo el Grado de Historia del Arte, puedes ver AQUÍ el por qué!.

Lo que os puedo decir es que es difícil estudiar en la UNED, pero tampoco os creáis todo lo que dicen, podéis tener tiempo de sobra cada día para estudiar un poco, ¡no hay que dedicarse solo a eso!, creo que hay opiniones muy exageradas respecto a la UNED. Mentalízate, ¡es a distancia! que más quieres, piensa que tiene más prestigio porque te la sacas tu s-o-l-i-t-@, creo, bueno, al menos para mí, esta es mi opinión, que ni si quiera hace falta ir a clase, las pocas clases que hay para mí si no voy no me pierdo nada, aunque ahora estoy yendo a una porque nunca he dado eso y no llevo una base, Arte Prehistórico. Si te apetece ir o no crees que estés preparad@ te recomiendo que vayas, debes saber también que hay muchas clases en diferido o a las que puedes acceder en directo si son de tu centro. En mi caso yo las veo en la página de la UNED DE ISLAS BALEARES, creo que están todas, al menos de mi carrera, y vienen genial para empezar la asignatura y para terminar como repaso.

Con respecto a las amistades de la universidad, si quieres harás algún amigo, y si no es así y te sientes un poco sol@ siempre encontrarás gente que haga lo mismo que tú en los grupos de Facebook y en el Foro No Oficial de Historia e Historia del Arte que está bastante bien, si no eres de estos grados me imagino que habrán otros foros dedicados a otros.

Respecto a las notas, prepárate, como he dicho sigo esperando notas, ayer me dieron la primera...tardan muchísimo en corregir, que sí que son muchos exámenes pero también mucho tiempo para corregirlos...es una de las cosas que peor llevo, esa tardanza, pero seguro que luego merece la pena y será cuestión de acostumbrarse a la UNED, yo estoy contentísima, y me encantan los libros, no me gustan los apuntes, eso debes saberlo también AQUÍ HAY LIBROS, BUENO LIBROS...ENCICLOPEDIAS Y BIBLIAS jaja, pero no te asustes, al final no es para tanto, te acostumbras y muchas cosas son de relleno, las descartas y ya está! Porque en eso me he fijado, por lo menos en mi carrera, repiten muchas cosas y se enrollan mucho con lo mismo ¡AL GRANO!
Los libros son caros, pero siempre puedes encontrarlos en PDF o algún compañero que haya subido su resúmen o fotocopiartelos, -No divulgo que no se compren los libros, solo doy alternativas para los que no puedan comprarlos-


No se que tipo de dudas puedes tener respecto a la UNED, convalidaciones, por dónde empezar, cuántas asignaturas coger al empezar...pero en cualquier caso puedes preguntármelo en los comentarios y estaré encantada de ayudar y aconsejar, siempre desde mi experiencia :)

Por qué estudio Historia del Arte.

Buenas noches a tod@s!,

No se me había ocurrido antes hacer una entrada como esta, explicando por qué estoy estudiando esta carrera y que quiero obtener con ella... Veréis, la mayoría de la gente suele tener claro desde pequeños que van a estudiar, o al menos con el paso del tiempo les viene la vocación, en mi caso nunca tuve ni idea, quiero ser sincera con vosotros casi ni me creía que llegaría hasta aquí.

Fue bastante duro y además muy largo el camino, toda la vida en el mismo colegio, los mismos viajes de ida y vuelta, las mismas caras...parecía que nunca iba a llegar a segundo de bachillerato y hacer selectividad. Pero llegué y luego incluso lo extrañaba, fue toda la vida allí era normal.

Pensé muchas cosas a las que podría dedicarme; policia nacional, profesora que siempre me gustó y alguna tontería mas que quedó en el olvido, como un día que me dio por querer ser forense...ni idea de que ser en un futuro.

Cuando por fin llegue a bachiller daba mucho griego y latín y bueno no me desagradaba aunque era algo pesado y complicado, pero me llegué a ilusionar por hacer la carrera de Filología Clásica, también se quedó en el olvido con el paso del tiempo.

Una vez llegada a segundo de bachiller puedo aseguraros que no tenía NI IDEA de a que dedicarme a estudiar. Descarté Filología Clásica después de quedar aturdida con tantas clases y declinaciones, verbos, mitos y demás. Pero, una asignatura nueva fue la que me llevó a donde estoy. Sí, una nueva que nunca había dado y que a día de hoy debo decir que es super cultural y esencial para incluso entender el mundo, ir por la calle y saber lo que estás viendo, cómo se hace y de donde viene. Esta asignatura fue Historia del Arte.

El primer día de clase me sentía como el primer día de clase de una niña de tres años, no tenía ni idea de qué iba la asignatura, ¿de saberme las partes de una columna y sus órdenes?, ¿de saberme quiénes son los autores de esos cuadros?. Solamente una asignatura, en toda tu educación, -y encima solo si eres de la rama de Humanidades puras-, para abordar toda una historia del arte, ¿qué barbaridad no?.

Y ahora que hago la carrera así claramente, lo flipo.

Tuve la idea de hacer esta carrera a más de mitad de curso, y creédme si llego a saber lo bonita que es, realmente lo habría tenido claro desde primaria, pero estas cosas no las enseñan en el colegio y es una real pena...

Finalmente la apunté entre mis 3 opciones, esta la primera, después creo recordar Educación Primaria y finalmente Criminología, lógicamente fui aceptada en Historia del Arte por la Universidad de Murcia, y bueno, allí comencé mi carrera.

Fue el año pasado (curso 2014-2015) un año lleno de esfuerzos, viajes insoportables, horas y horas de espera sin hacer nada en el campus, algunos profesores que no venían...El primer cuatrimestre estuvo bastante bien, a excepción de una asignatura tipo test que no servía para nada...pero las demás asignaturas eran muy bonitas, El Arte en Egipto y Próximo Oriente, El Arte Clásico en la Antigüedad, Cultura Clásica, fueron realmente asignaturas bonitas. Pero realmente el cansancio y la pérdida sin medida de tiempo no lo compensaban, el segundo cuatrimestre estuvo lleno de asignaturas que, para mí eran bastante feas, con toda la historia del arte que hay y todo un cuatrimestre lleno de filosofías y geografía...pero claro, siempre hay asignaturas que no te gustarán, así te encante la carrera.

Estaba deseando que acabara ese segundo cuatrimestre para salir de allí, y empezar un nuevo curso en la UNED, aquí en mi ciudad. Jamás me arrepentiré de esa elección, a día de hoy estoy tranquila -entre comillas porque aún no tengo mis notas aggggggg!!- , lo que quiero decir, es que realmente me gusta la carrera más que nunca, desde que me tengo que buscar la vida, entender los libros yo sola, esos libros llenos de imágenes que realmente es lo que falta en esos apuntes roñosos de las universidades presenciales que no tienen libros, tener tu MANUAL QUE VA A MISA. No tienes que preocuparte por si copiaste mal los apuntes, o por si no tienes los apuntes.

Aquí los tienes, de una manera u otra pero todo ronda al libro. Y eso es otra de las cosas que me encanta, los libros.

Te sientes libre y tu propia profesora, aprendes tú y puedo asegurar que aprendes mucho más, además de que la UNED tiene un grandísimo prestigio, por esa capacidad de que somos l@s alumn@s los que aprendemos por nosotros mismos, los que somos capaces de estudiar libros que no bajan de las 400 páginas los más finos, y las 1000 los más gordos, y eso en la presencial no se hace.

Estudiando aquí estoy mejor que nunca, aunque sea de lo más complicado, la verdad la primera experiencia del primer cuatrimestre me ha gustado, la UNED me ha demostrado lo dura que es, pero también me está enseñando a valerme por mí sola y eso el futuro me lo agradecerá porque estoy segura de que seré más profesional.

Sé que me he ido un poco del hilo hablándoos de la UNED, ya haré otro post contando mis experiencias allí, a lo que iba es a la carrera, Historia del Arte, cabe mencionar que me gustan más las asignaturas de la UNED, aunque algunas deberían de ser anuales de lo amplias que son, pero nosotros podemos con cualquier libraco!!

A día de hoy me encanta la Historia del Arte, aunque la contemporánea podría decir que nada, yo me quedo con la antigua, la clásica, esa que surge desde la Prehistoria, también me gusta la que empieza con el Renacimiento por supuesto y la del Barroco, pero la contemporánea pffff tampoco la he llegado a dar profundizadamente pero a día de hoy no me llama.

Es ir por la calle, y leer lo que veo, sobre todo en esta ciudad tan milenaria en la que vivo. Es como si pudiera leer el mármol, seguramente penséis que estoy delirando ya...pero solo alguien que estudia o ha estudiado esta carrera sabe a lo que me refiero.

Cuando son períodos de exámenes o queda poco para ellos, vas por la calle y vas repasando, por ejemplo en la asignatura Técnicas y Medios Artísticos, todo, todo lo que veía lo analizaba, una parez, un ladrillo, una columna, una entrada a algun sitio, los materiales de una pintura, no se, todo. Y es realmente CULTURA. Además en el futuro hoy en día tiene muchas salidas, puedes hacer muchos máster, profesora, arqueología, museología, restauradora... A día de hoy cada día pienso una cosa diferente, aunque cada vez me apasiona más Egipto y me encantaría ser Egiptóloga, me encantaría excavar en Egipto, sería increíble, pero relamente como esta la situación hoy en día me da mucho miedo la idea. También pensé en ser profesora de esta asignatura que me hizo entrar en esta carrera pero no quiero acabar de profesora de sociales, quiero ser lo que estudio, quiero especializarme en lo que más me guste, y quiero dedicarme a algo que me guste.

Y por favor, toda esa gente que me pregunta si pinto y dibujo, informaros mejor antes de hablar y conocer qué es la Historia del Arte.

En fin, que estoy encantada con la carrera, con la gran cantidad de cosas que aprendes, con la cultura que coges y con lo misteriosa que es, porque está llena de misterios antiguos y me encanta.

Ánimo a los que quieran empezarla y suerte a los que estén como yo ansiosos por las notas en la UNED, ahora sí que están al caer!!

Os dejo unas imágenes que no tiene ningún desperdicio verlas

David de Miguel Ángel-Detalle. Fuente Pinterest.

Fijaros en la cara del David de Miguel Ángel, que maestro capaz de capturar un gesto.

David de Miguel Ángel. Detalle mano. Fuente Pinterest.

Mirad el detalle de las venas en la mano, increíble ¿verdad?

Piedad de Miguel Ángel. Detalle brazo. Fuente Pinterest.

Y en esta otra obra de Miguel Ángel, la Piedad, como parece un brazo real...

Máscara funeraria de Tutankamón. Fuente Pinterest.

Y la preciosa máscara de Tutankamón, increíble.

Ramsés II. Fuente Pinterest.

Mirad la estatua de Ramsés II, ¿no es fascinante?.

Sala hipóstila en Karnak, Egipto. Fuente Pinterest.

La inmensidad de columnas, decoradas, que dan una extrema sensación de verticalidad son impactantes.

Templo en Luxor, Egipto. Fuente Pinterest.

Fijaros en los colores, que aún sobreviven al paso del tiempo, la policromía, sus comunes colores azules y verdes y las figuras que aparecen en las columnas.

Gárgola gótica de la catedral de Notre Dame. Fuente Pinterest.

Y, ¿qué me decís de las catedrales góticas? Sus gárgolas espectaculares dan un toque de misterio increíble.

Pinturas de la cueva de Altamira. Fuente Pinterest.

Y finalmente, las pinturas de la cueva de Altamira, realizadas hace 14.000 años, fijaros dónde empieza la Historia del Arte.

Hera/Juno, la diosa.

Hija mayor de Crono y Rea, pertenecía a la segunda generación divina. Es la más poderosa de las diosas olímpicas y estaba unida a Zeus, su hermano. En Grecia se celebraban sus bodas y se adornaba su estatua, a la que vestían como a una joven desposada, llevándola en procesión por la ciudad hasta un santuario donde se hallaba preparado su lecho nupcial.

Era la protectora de las mujeres casadas y adorada como divinidad femenina de la fecundidad, protectora de la maternidad y del matrimonio.

Una de sus características será la serie de infidelidades por parte de Zeus, Hera será representada habitualmente como observadora lejana, no como artífice de la venganza hacia las ninfas y mortales que yacen con su esposo.

En un caso Hera encarga a Argos, el gigante de cien ojos, que vigilara a Ío, la ninfa que Zeus había convertido en ternera blanca queriendo engañar a su esposa. El dios envió a Hermes para que durmiera al guardián con el sonido de su flauta y al matarlo liberar a Ío. Cuando Argos murió a manos de Hermes con el deseo de honrar la memoria de su fiel sirviente, Hera adornó las plumas de los pavos reales con los ojos de Argos y atormentó a Ío, que atravesó el mar Jónico en su huída, dándole su nombre.

También impidió que Leto diera a luz a los gemelos Apolo y Ártemis, convenció a esta última para que diera caza a Calisto, convertida en osa y provocó indirectamente la muerte de Sémele, entre otras muchas venganzas.

Su cólera alcanzó también a los hijos habidos de las infidelidades, como Heracles.

La Juno latina será venerada en Roma junto a Júpiter y Minerva como la Tríada Capitolina,  se representará habitualmente como una majestuosa matrona con cetro que porta corona cilíndrica o diadema sobre su cabeza.

Otros atributos de la diosa son: el cuclillo, la granada, el león, la vaca y el pavo real que suele tirar de su carro.

La imágenes frecuentes de la diosa son las del matrimonio sagrado o hierogamia con Zeus.

La diosa también aparece en el episodio del Juicio de Paris, que al no ser elegida como la más bella de las diosas  y como consecuencia detractora de los troyanos en la guerra. Por los pintores del siglo XVI será vista como una alegoría de la Prosperidad.

Hera Ludovisi, h, 40 a.C. Roma, Palacio Altemps.

Matrimonio de Zeus y Hera, s. V a.C. Metopa del Heraion de Selinunte. Palermo, Museo Arqueológico Regional.

Jacopo Amigoni. Juno recibiendo la cabeza de Argos, 1730-32. Hertfordshire, Moor Park.

Teogonía- Zeus y el mito de la sucesión.

La fuente fundamental para el estudio de la Teogonía mítica es la Teogonía de Hesíodo. La Teogonía tiene su inicio en la descendencia de la Tierra, unida primero a su hijo Urano.

Tanto el Cielo como la Tierra son divinidades primordiales, comunes a todos los pueblos indoeuropeos.

Gea es la diosa madre por excelencia, divinidad omnipotente que no sólo ha creado el Universo y dado luz a las primeras generaciones divinas, sino que además ha originado la raza de los mortales.

Con Urano la Tierra engendró dieciocho hijos, y con Ponto o Mar, cinco. Los hijos de Gea con Urano son los 12 Titanes( 6 varones y 6 hembras, que constituyen la llamada primera raza).

Y con Ponto: Nereo, Taumante, Forcis, Ceto y Euribia, quienes reciben por ello el nombre de Póntidas, a los tres primeros se les llama también los ancianos del mar.

De gran importancia, y numerosísima, es la descendencia de los Titanes.

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Tres fueron los sucesivos gobernantes absolutos del universo, por este orden: Urano, Crono y Zeus, cada uno de los cuales fue hijo del anterior y se impuso en el poder destronando a su antecesor.

Urano, el primero señor del mundo, odiaba a los hijos engendrados en la Tierra y los ocultaba en sus entrañas, hasta que el menor de ellos, Crono, con la complicidad de su madre mutiló con una hoz fabricada en el seno de aquélla los genitales de cuya sangre nacieron las Furias, los Gigantes y las Ninfas Melias. Del falo cercenado, arrojado al mar, nace Afrodita según la versión hesiódica. Diosa del amor y la belleza, llega a Citera y después a Chipre. La acompañaban el Amor(Eros) y el Deseo(Hímeros).

Urano devorando a sus hijos. Rubens. Copyright imagen artehistoria.com

Urano devorando a sus hijos. Goya.

En la célebre representación de Botticelli Afrodita nacida del mar aparece en pie sobre una concha.

El nacimiento de Venus. Botticelli.

Tras mutilar a su padre, Crono ocupa el poder supremo y se une a su hermana Rea, engendrando seis hijos: tres hembras (Hestia, Deméter y Hera), y tres varones (Hades, Posidón y Zeus), a los que devora según nacen con el fin de eludir la maldición lanzada por su padre Urano -quien le había predicho que sería derrocado por sus propios hijos-. hasta que Rea, harta y horrorizada de la situación y tras pedir consejo a sus padres Urano y Gea, le entrega una piedra envuelta en pañales en lugar de Zeus, que él devora engañado. Zeus es alumbrado en Creta, en el monte Licto, y escondido en una profunda cueva del monte Egeo.

La crianza de Zeus tiene lugar en Creta, protegido por los Curetes, que ejecutan ruidosas danzas para que el llanto del pequeño no llegue a oídos de su padre. Se cria con la leche de la cabra Amaltea. Llegado a la edad adulta, consigue que su padre vomite a sus hermanos, ya sea mediante un vomitivo que le proporciona la oceánide Metis, ya por medio de otra estratagema. También libera a los Cíclopes y Hecatonquires, encadenados en las entrañas de la tierra por Urano. Emprende junto con sus hermanos y con ayuda de la Estige y sus hijos, una encarnizada guerra contra su padre, Crono a quien secundan el resto de Titanes y que por ello recibe el nombre de Titanomaquia. Se producirá también la llamada Gigantomaquia.

Tanto la Gigantomaquia como la Titanomaquia se encuentran representadas en el Partenón, templo dedicado a la diosa Atenea.

Finalizada la Gigantomaquia engendra la Tierra a Tifón, que se enfrenta a los Olímpicos en lo que ha dado en llamarse Tifonomaquia, aunque el nombre no se le dio en la Antigüedad.

Tifón superaba en estatura a los más altos montes y alcanzaba los astros con la cabeza. De las manos le salían cien cabezas de serpientes y sus extremidades inferiores esyaban formada por anillos de víboras. Todo su cuerpo estaba provisto de alas. El pánico que provoca en los dioses es tal que huyen a Egipto, donde se metamorfosean: Zeus en toro, Hera en vaca, Apolo en cuervo, Baco en macho cabrío, Ártemis en gata, Venus en pez, Hermes en ibis. Zeus combatirá contra Tifón y lo derrotará finalmente arrojándole encima del volcán Etna, cuyas erupciones se explicaban como convulsiones del monstruo.

Frente a los anteriores intentos de destronamiento, un peligro más leve será el intento de los Alóadas de escalar el cielo para luchar con los dioses. Hijos de Posidón y de Ifimedía, se caracterizaban por un crecimiento desproporcionado, que había hecho que con sólo nueve años de edad midiesen dieciséis metros de alto y cuatro de ancho.

Con el fin de llegar hasta el cielo y atacar por sorpresa a los dioses colocaron el monte Osa sobre el Olimpo y el Pelio sobre el Osa, pero antes de que lograran su propósito Apolo acaba con ellos.

Esquema Teogonía.   Copyright imagen Wikipedia.

Bibliografía:

Ortega Guarino, R. La Mitología Clásica en el Arte.  Murcia: Universidad, Servicio de Publicaciones, 2000.

Mitología Clásica-Atenea y su nacimiento.

Atenea según Hesíodo procede de la unión de Zeus y la titánide Metis. Esta por más que huyó de Zeus, que incluso adoptaba varias formas, no logró escapar y ante esto nació Atenea. 

Un oráculo le dijo a Zeus que iba a ser una niña y que si Metis volvía a concebir este sería un niño, el cual le destronaría, como él hizo con su padre, Crono. Zeus se tragó a Metis ante tal amenaza, y en el momento previsto para el parto, Zeus sintió un terrible dolor de cabeza, ante tal desesperación vino Hefesto para abrir el cráneo de Zeus con su hacha. Ante esto Atenea salió de la cabeza de su padre, totalmente armada y dando un fuerte grito de guerra.

Atenea no sólo encarna la sabiduría, sino que es la diosa luchadora y vencedora de vicios y tentaciones. Aparece armada para indicar la fortaleza de la virtud. Es al mismo tiempo una diosa virtuosa, representante de la virginidad y la castidad.

Entre sus atributos característicos se encuentran el yelmo, la égida con la cabeza de la Górgona Medusa, y la lechuza, símbolo de la inteligencia vigilante. Su árbol es el olivo, regalo que ofrece al pueblo griego y por el que es elegida como patrona de la ciudad de Atenas.

Otros episodios relacionados con la diosa son : Su disputa con Poseidón por el patronazgo de Atenas, el castigo inflingido a Medusa o a Aracne -motivo de ``Las hilanderas de Velázquez´´

Cabe destacar que las representaciones de Atenea adulta surgiendo de la cabeza de su padre Zeus, son muy abundantes en la cerámica griega.

Píxide del Pintor C, Nacimiento de Atenea (detalle central), h. 560 a.C. París, Museo del Louvre.

BIBLIOGRAFÍA:

Mitología Clásica e Iconografía Cristiana, Uned.

La Mitología Clásica en el Arte, Rosario Guarino Ortega.

Fotografías antiguas del Antiguo Egipto.

Aprovechando que ya acabé los exámenes he estado mirando imágenes increíbles de Egipto, me encantan las antiguas, todo a su natural... Habría sido tan increíble presenciar aquello😱
A continuación os dejo las imágenes, no lo dudes y dale a seguir leyendo!!

Hay muchas muchas fotografías más, pero mi pc hoy tiene ganas de ir lento...así que haré otro post con más fotos, ahora que tengo tiempo!!

Para los que nos apasiona Egipto y su antigüedad, su arte y su historia sin duda estas fotos nos resultan fascinantes!!

Imágenes ©PINTEREST.

Escultura románica en Francia

La escultura románica surge en el sur de Francia, en áreas estrechamente relacionadas con los caminos que llevan a Santiago de Compostela. Es hacia finales del siglo XI cuando la escultura adquiere todo su esplendor gracias al desarrollo plástico e iconográfico que alcanza.

A continuación analizaremos la escultura de las regiones más importantes de Francia.

LANGUEDOC

Portada de San Pedro de Moissac:

Tímpano de San Pedro de Moissac. 1100-1110, antiguo Languedoc, Francia.

Realizada en el siglo XII contituye un valioso ejemplo de escultura románica debido a su temprana fecha, a su calidad estilística y a su complejidad iconológica, complementándose con el claustro de esta iglesia abacial, el mñas antiguo de Francia con escultura. Además la portada fue realizada en dos momentos diferentes.

TÍMPANO:

En el tímpano encontramosuna magnífica visión del Apocalipsis de San Juan, la venida de cristo a la tierra para juzgar a los vivos y a los muertos.

En el centro del tímpano, Dios coronado como rey y rodeado por un nimbo crucífero, está rodeado por el tetramorfo.

El Cristo Juez aparece rodeado por los 24 ancianos descritos en el Apocalipsis, dos ángeles separan al Pantocrátor y Tetramorfos de los 24 ancianos, los cuales sostienen instrumentos musicales y copas llenas de perfume. La perspectiva jerárquica lleva a reducir el tamaño de estos ancianos. Mientras Cristo se muestra hierático, los ancianos son figuras dinámicas y estilizadas cuyas miradas convergentes en el centro ofrecen unidad compositiva al tímpano. Este se asienta sobre un dintel decorado con grandes florones que simbolizan las ruedas de fuego infernal del Apocalípsis.

PARTELUZ:

Jeremías en el parteluz. San Pedro de Moissac.

Decorado en su frente por seis leones de cuerpos entrecruzados. Estas fieras representan los poderes demoníacos sobre los que triunfa Cristo con su Juicio. Los dos costados de este parteluz presentan sendas figuras alargadas, la de San Pablo y Jeremías, que se adaptan al marco.

En las jambas aparecen San Pedro Apostol y el profeta Isaías.

San Saturnino de Toulouse

Es un importante ejemplo de escultura románica francesa, a continuación explicaremos la puerta de Miègueville:

Puerta de Miègeville, crucero sur de San Saturnino de Toulouse, antiguo Languedoc, Francia.

Realizada en el siglo XII, muestra ya una especial preocupación por el volumen de las figuras y por enfatizar la acción representada a través de los gestos y actitudes.

TÍMPANO:

Representa la Ascensión, el ascenso de Cristo resucitado a los cielos. La fórmula de representación no es común pues Jesús no se inscribe en una mandorla ni aparece de manera frontal. Su figura está girada hacia la izquierda para ofrecer un aspecto dinámico que sugiere el movimiento ascensional.

El episodio pone de manifiesto su victoria sobre la muerte y el pecado, y de ahí que aparezca triunfante, aclamado por los ángeles.                                                                                             El pequeño montículo bajo sus pies hace referencia al monte de los Olivos.

En el dintel los apóstoles girados hacia arriba presencian el acontecimiento. Una línea de imposta decorad con uvas y pámpanos separa la escena celestial de la terrenal, representan los motivos de vid ''las viñas del Señor''.

Sólo San Pedro y San Pablo pueden identificarse por sus atributos, en el centro, aunque el único apóstol que rehúye mirar a la escena principal en el extremo derecho podría identificarse con Judas. Además llama la atención la ausencia de la Virgen.

AQUITANIA

Tímpano de Santa Fe de Conques:

Tímpano de la iglesia de Santa Fe de Conques, Auvernia (Aquitania) Francia.

Realizado en el siglo XII, sobresaliente por su virtuismo técnico  por su riqueza compositiva e iconográfica. Situado en la puerta principal, este tímpano conserva parte de su policromía original gracias al pórtico que lo protege, en él se encierran un total de 124 personajes que escenifican el Juicio Final.

Las manos del Pantocrátor, hacia arriba la derecha y hacia abajo la izquierda, representan ese momento preciso de dictar sentencia y lo revisten de cierta teatralidad, donde un Dios impasible parece orquestar el terrible espectáculo del Fin de los Tiempos.

El tímpano se estructura en tres niveles separados por inscripciones explicativas y se divide, en dos partes principales: el paraíso a la izquierda y el infierno a la derecha. El Cristo Juez aparece inscrito en una mandorla estrellada y se rodea de ángeles que portan los instrumentos de la Pasión. Arriba, dos ángeles trompeteros anuncian el Juicio y otros tantos sostienen la cruz.

A la derecha de Cristo encontrmos la corte celestial compuesta por la Virgen, San Pedro y diversos obispos y santos. El orden que impera en esta parte del tímpano contrasta con el desequilibrio y el caos que reina en el lado derecho, donde asistimos a las torturas más horrendas del infierno.

A los pies del Juez encontramos al arcángel San Miguel que, con su balanza, pesa las acciones del alma y se encara a un demono desafiante que pretende hacer trampas. Debajo de él encontramos las puertas del cielo y del infierno, la primera custodiada por el arcángel, la segunda representada por las fauces de Leviatán, que fagocitan a los condenados, empujados a su interior por un guardián demoníaco. Una vez dentro, el infierno está presidido por su sobreano Satán, que aplasta con sus pies al perezoso y se rodea de demonios multiformes que se complacen de infringir los más variados suplicios.

El soberbio es desmontado de su caballo, la impúdica aparece atada a su amante semidesnuda y el avaro se ahorca con su bolsa de monedas. Justo encima unos demonios arrancan la lengua a un trovador tras arrebatarle su arpa. El detalle con el que se describen los distintos castigos permite suponer que el temor de los fieles fue un componente fundamental para lograr su obediencia, siendo la imagen el más eficaz instrumento de amonestación.

BORGOÑA

La Catedral de San Lázaro de Autun:

Cuenta con una importante fachada esculpida, así como capiteles y relieves. El maestro que dirigió el taller escultórico de este conjunto dejó su nombre grabado en la piedra: Gislibertus. Su estilo se caracteriza por unas peculiares figuras alargadas que pueblan tanto el Juicio Fina del tímpano como los diversos capiteles.

Tímpano del Juicio Final, catedral de San Lázaro de Autun, Gislibertus. Borgoña, Francia.

TÍMPANO:

Se sitúa al lado oeste y se apoya sobre un parteluz debido a sus grandes dimensiones. Asistimos aquí al Juicio Final, donde la perspectiva jerárquica y el alargamiento de las figuras delatan la voluntad de transmitir el mensaje por encima de la verosimilitud de las formas.        El Cristo Juez inscrito en su mandorla y sostenido en el aire por ángeles aparece como una figura abstracta e impenetrable. Debajo los cuerpos salen de las tumbas para acudir al enjuiciamiento de sus almas, que son pesadas por la balanza de San Miguel, situado a la derecha del Todopoderoso. Allí encontramos diablos gesticulantes, que se apoderan de los condenados, con aspecto más esquemático que en Conques. De nuevo la calma y el orden reinan en el lado izquiero de los bienaventurados.

A los pies de Criso encontramos la firma del maestro escultor GISLIBERTUS HOC FECIT.        El dintel acoge el cortejo de los resucitados separados en el centro por un ángel armado con espada, que evita el paso de impíos al paraíso. Las inscripciones advierten del espantos terror que espera a los pecadores y de la luz eterna que aguarda a los justos.

Se conservan capiteles de Gislibertus, Judas ahorcado asistido por demonios, la Huída a Egipto, el Sueño de los Reyes Magos y la Adoración de los Magos.

Judas ahorcado asistido por demonios . Capitel de Gislebertus, catedral de San Lázaro de Autun, Borgoña, Francia.

Capitel de la adoración de los Reyes Magos de Gislebertus, catedral de San Lázaro de Autun, Borgoña, Francia.

La iglesia de Santa María Magdalena de Vézelay:

Conserva tres tímpanos acogidos por un pórtico. El más destacado es el central, donde encontramos representada la Ascensión y la Pentecostés en clave actualizada.                         El tímpano esculpido en el siglo XII tiene un Pantocrátor similar al de Autun, que parece acoger a los fieles con los brazos abietos.

Tímano central de la iglesia de Santa María Magdalena de Vézelay.

Cristo aparece ascendiendo a los cielos al tiempo que envía a los apóstoles a predicar su mensaje por todo el mundo, en la conocida como Pentecostés.

La rigidez y dolemnidad del Cristo central contrasta con el dinamismo y la agitación de los apóstoles que lo acompañan. Tanto el dintel como los ocho compartimentos curvos que rodean la escena central representan a las distintas naciones y razas monstruosas que, se creía, que habitaban en los límites de la tierra, a las que había que trasladar el mensaje de Cristo, encontrándose seres fantásticos presentes en la literatura de viajes de la época.

Este tímpano reviste un enorme interés ya que con él se hacía referencia al contexto de la época y a la misión de los cruzados que se encaminaban a Tierra Santa para combatir al Islam.

Con esta representación se pretendía justificar la iniciativa política de tomar Tierra Santa con el mensaje bíblico, como si se tratara de una misión encargada directamente por Jesús.

BIBLIOGRAFÍA: HISTORIA DEL ARTE DE LA ALTA Y LA PLENA EDAD MEDIA, UNED.